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Artistes

La sculpture et la photo sont devenues mes modes d’expression privilégiés, nécessaires.Les formes sont épurées à la limite de l’abstraction et la matière lisse, simple, belle, douce et tendue.Les formes évoluent, les corps disparaissent peu à peu. Mes sculptures invitent au toucher, à la caresse.Mes dernières réalisations se prêtent à de multiples interprétations. Des cellules, des bulles, des nuages, des corps, des organes, des viscères... de l’énergie.Elles traduisent une réflexion sur les substances vitales et par extension sur les fondements de « l’existence ». J’explore les matières terre, pâte de verre, papier mâché… Toujours un appareil dans la poche, je capte des couleurs, l’usure du temps, ma focale s’attarde souvent sur des compositions abstraites elles aussi.
Artiste autodidacte habitée par l'envie de peindre. Très influencée par le fauvisme et l'expressionnisme allemand, je fais de la couleur mon leitmotiv.Je travaille principalement à l'acrylique mais le support a peu d'importance. Je peux aussi bien travailler sur des toiles comme sur du papier, du bois ou autre.
A travers la peinture, la photographie, la sculpture ou les installations, mon travail interroge les rapports entre réalité et fiction. La matière première et la technique disparaissent et se transforment,floutant ainsi les frontières entre relief et planéité, réel et virtuel, abstraction et réalisme.Cette ambiguïté nous trouble dans notre perception de l'oeuvre et plus largement du monde qui nous entoure.C'est également un moyen de provoquer l'esprit critique et de dénoncer les possibles manipulations par l'image, dans notre monde où elle a pris une place primordiale.Quelle est la place de l'individu au sein de notre société, est-il encore libre et capable de discerner le vrai du faux, le réel de l'imaginaire ? Cela amène à se questionner sur la vérité : où est le vrai ? Où est le faux ? Tout n'est-il pas soumis à l'interprétation ?
Artiste peintre autodidacte né en 1975. Héritier de l'Ecole Juive de Paris au Style Expressionniste et Naïf. Son parcours initial, pour le moins atypique, associe doctorat en médecine avec en parallèle une formation d'art dramatique (Cours Florent, Académie Oscar Sisto, Atelier Pierre Spivakoff) Cotation : Artprice (avec des oeuvres incluses dans des maisons de vente en France, en Belgique, en Israël et en Italie) Collection privées: France, USA, Israël, Angleterre, Allemagne, Suisse, Liban, Danemark, Belgique. Expositions : Paris, Tel Aviv, Londres, Monaco, Jérusalem, Cannes. "...ses personnages enfantins, enjoués et timides nous transportent dans une atmosphère chaleureuse et festive où trône souvent une présence féminine qui n'est pas sans rappeler le rapport à la maternité omniprésente et protectrice..." Source : La Bible de l'Art Singulier.
Les peintures de Frédérique Chemin se situent dans le prolongement d’une tradition picturale qui traite le paysage sur un mode à la fois lyrique et intimiste menant vers une approche purement subjective de celui-ci. Frédérique Chemin consacre son activité de peintre au traitement libre et sensuel du paysage.Les éléments qui le constituent sont évoqués de manière figurative : maisonnettes, arbres, ponts et îlots prennent la forme de petits dessins à la ligne gracieuse qu’un voyage mental prolonge et enveloppe de couleurs nous faisant progressivement glisser vers un paysage intérieur. Baignés dans une facture picturale aux teintes évoquant des lumières crépusculaires ou des couchers de soleil, les paysages perdent leur articulation spatiale, et s’étalent sous nos yeux en un continuum coloré ininterrompu qui invite le spectateur à s’y perdre.La grandeur des formats facilite cette immersion dans le champs coloré. Frédérique chemin fait ainsi basculer notre perception naturelle vers une appréciation du…

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